Webteam

Anne skriver om sig selv:

Mine billeder er historier, der udspiller sig i olie på lærred, eller i de grafiske værker lavet med teknikken cyanotypi. Jeg arbejder i mange tynde lag, som også afspejler de mennesker, der optræder i historierne. Det er netop mennesker med mange lag der interesser mig. Mennesker der har taget livsvalg fra hjertet og ikke med fornuften. Jeg kalder dem “The lucky people”, heldige, ikke fordi de vinder i lotto eller er født med en sølvske i munden, men fordi de har fundet deres talent og haft modet til at udleve det, og fordi de repræsenterer en verden som er usynlig for mange.

Naturen, som omgiver mig i skoven hvor vi bor, spiller en stor rolle i mine billeder. Den kan findes i farverne, perspektivet eller i selve baggrunden. Jeg er oprindeligt uddannet gammeldags trykgrafiker fra Grafisk skole og Århus Kunstakademi, men først af nød og senere af passion blev det farverige oliemaleri mit foretrukne medie. De sidste 3 år er der dog sket det, at jeg igen er vendt tilbage til det grafiske udtryk. Her får fortællingerne deres helt eget liv med teknikken cyanotypi, blandet med blæk, akvarel og tonerbade.

Det er som at vende hjem fra en lang rejse med rygsækken fuld af oplevelser der skal vendes og drejes for at give mening for udenforstående, og det er en god og spændende process.

Mit malerværksted og galleri har jeg i Ry, i Pakhuset i den gamle banegårdsbygning.
Cyanotypien laver jeg hjemme i skoven i Sdr. Vissing i en gammel skurvogn.

Torben skriver om sig selv:

Fra leg til alvor, så kort kan det beskrives. Værkstedet er min legeplads, hvor ideer og tanker skaber grobund for legen med leret. Ideerne kommer som oftest fra grænselandet, mellem drøm og virkelighed.

Jeg inspireres af det der sker omkring mig. Det er en konstant kamp mellem leret og mig.

Bedøm selv hvem der har vundet kampen.

Kontakt: ildogsjael@hotmail.dk.

Facebook: Ild og sjæl

Instagram: torbenceramics.

David Dellagis malerier begynder som fotocollager, udført med papir og saks, Disse
forlæg bearbejdes digitalt og males op på hørlærred med akrylmaling. Hørlærredet er
grundet på en måde, der bibeholder lærredets naturlige rå-farve og skaber et organisk og
materielt hele.
Med sine geometriske former trækker Dellagis stil tråde til især konkret abstrakt kunst.
Men også til kubisme og futurisme i kraft af deres skildringer af bevægelse og rum.

Emil skriver om sig selv:

Mit navn er Emil Bonné Meyer, jeg er kunstner og arbejder hovedsageligt med maleri.
Min process er meget eksperimenterende og jeg bruger derfor alle de pigmenter jeg kan få fingrene i.
Jeg arbejder blandt andet med mødet mellem vand og vandafvisende for at skabe kontraster og konturer,
og med den fede oliefarve der møder det sure, som kaffe, for at skabe teksturer og plamager.
På mit atelier står rækker af kemikalier og bøttevis af opløsninger og pulver.
Min nuværende malestil er et sted mellem det surrealistiske, det minimalistiske og det abstrake.

For mig er beskuerens, dine tanker og følelser, din forståelse af værket langt vigtigere og lige så ægte som min.
Det er mellem dig og værk det er spændende, der sker en samtale som er privat og dybt personlig.
Jeg vil selvfølgelig gerne, hvis der er lyst til det, have en samtale om mine værker. Jeg deler glædeligt ud af min egen fortolkning,
og bliver beæret når folk deler deres med mig, men min forståelse er ikke en facitliste.

Det betyder at jeg undgår at kæde tekst til mine værker; helt ned til at de ikke får en titel.
Jeg er derfor ikke synderligt øvet i at skrive om mig selv og mit virke som jeg gør her.
Jeg oplever bekymringer og håbløshed som alle andre, det er bare svært at sætte ord på, derfor maler jeg.
Det er det der gør mennesket som væsen så smukt, vi formår, selv når det er aller mest håbløst, at finde lykke og kærlighed.